lluBiE 0006 : Mes amis, mes amours, mes emmerdes…

 

Mad Men 2

Salutations,

 

Bonne nouvelle ! Pas besoin de me prendre la tête pour vous expliquer ce qui fait de « Donald Draper » un des meilleurs personnages de l’histoire de la télévision : Tout est dans le générique de « Mad Men »…

Le plus fort c’est que ce n’était même pas l’intention des créateurs (qui, pour info, était de rendre hommage au générique d’ouverture de « La mort aux trousses » d’Alfred Hitchcock et au poster du film « Vertigo »…toujours de ce bon vieux Al)

Mais, en ce qui me concerne, il est impossible de ne pas voir une symbolique très forte dans ce chef d’œuvre graphique qui ouvre chaque épisode de la série…

En fait, celui-ci est tellement parlant (voir ci-dessous) que je suis presque gêné de vous imposer une explication à mon assertion :

 

Qui est « Don Draper » ? (Si vous n’avez jamais vu la série, sachez que cette question a, au minimum, un double sens…bref)

Donald Draper est le directeur créatif de l’agence de publicité « Sterling - Cooper » sur Madison Avenue.

Marié à une femme superbe (la sublissime January Jones) et aussi docile qu’une épouse des années soixante pouvait l’être, il a deux enfants (une fille et un garçon) et une grande maison dans la banlieue New-Yorkaise.

 

Voilà pour les apparences (référez-vous au début et, surtout, à la fin du générique)

Néanmoins, il devient très vite évident que notre homme n’est pas heureux.

Je ne fais pas, bien sûr, référence au whisky qu’il s’envoie généreusement dans le gosier à longueur de journée ou aux nombreuses aventures extraconjugales qu’il entretient, car ces comportements sont plutôt inhérents aux mœurs de l’époque…Je ne veux pas, non plus, parler de son passé apparemment mystérieux et trouble, ni même, encore, au fait qu’il semble souvent s’ennuyer de son travail…

Non tout ces signes extérieurs ne sont que des symptômes d’un mal-être plus profond et, au fur et à mesure que l’on avance dans l’intrigue, il devient évident que Don se sent prisonnier de sa vie, qu’il cherche une échappatoire, une raison de vibrer, d’exister.

Comprenez moi bien, il n’est pas, banalement, enfermé dans une quelconque prison dorée ; cette sensation qui le pousse à chercher, sans cesse et souvent en vain, « autre chose » il l’a portée en lui toute sa vie…

C’est un manque indéfinissable qui le ronge de l’intérieur et la véritable tragédie de son mal-être c’est justement qu’il est incapable de l’apaiser par ce qu’il est incapable de d’identifier sa nature. Son inaptitude à discerner l’origine de cette sensation semble le condamner à faire sans cesse les mêmes erreurs.

 

Ce qui nous ramène au générique, la plus belle description que l’on puisse donner de ce mal de vivre dont nous sommes témoins est, effectivement, que Don tombe.

C’est une chute vertigineuse et apparemment sans fin dans ce vide qu’il essaye par tous les moyens de combler en lui…

Il tombe jusqu'à ce qu’un fondu noir nous ramène à l’extérieur, aux apparences : Celle d’un homme qui contrôle la situation, fumant nonchalamment sa cigarette…Magistral !

Et donc, pendant quatre saisons nous regardons Draper se débattre pour reprendre le contrôle de sa vie, cherchant une cause à défendre, une femme à aimer, un sens à son travail…

Mais (je me répète), comme il n’arrive pas à déterminer la nature de son spleen, c’est souvent en essayant de changer le cap de son existence qu’il finit par retomber dans les mêmes travers, les mêmes angoisses.

 

De fait, j’ai beaucoup de mal à imaginer qu’il en ira autrement pour sa nouvelle tentative d’aventure conjugale car, précisément, le choix de sa futur épouse (au détriment d’une relation moins « facile » qui aurait pu, sur le long terme, lui apporter, à mon sens, la « guérison ») semble n’être rien de plus qu’une tentative désespérée, une énième tentative de combler ce manque qui le tourmente…

Réponse en 2012 avec la cinquième fournée de 12 épisodes d’une série qui, au-delà de son personnage principal, est d’une qualité qui la rend, à mes yeux, incontournable.

 

En vous remerciant, bonsoir !

 

 

 

PS : Jugez plutôt –>

 

 

criTiQue 0025 : Respecte l’étiquette !

 

Foo-Fighters-2011-450x372

 

Salutations,

 

S’il y a bien un milieu qui ne lésine pas sur les possibilités de classements (comme j’en avais déjà fait la remarque ici) c’est le milieu musical…Et pourtant, si il y bien une paranoïa commune à tous les musiciens  plus ou moins (re)connus : c’est la peur de l’étiquetage…

De ce point de vue, personne (ou presque) n’est plus à plaindre que ce brave David Grohl : Non content d’être un « Ex-Nirvana » à vie, le pauvre bougre n’est jamais vraiment parvenu à se débarrasser de l’étiquette de « Batteur »…Et, pire encore, une troisième est venue s’incruster au dos de Dave : Celle de « Sympa »…Vous voyez ce que je veux dire… « Les « Foo Fighters » ? C’est sympa ! »

Dès que l’on s’aventure à parler d’autre chose que de ses performances derrière les fûts, voilà ce qu’on obtient : Les « Foo Fighters », c’est sympa !

Evidemment, pour quelqu’un dont le but avoué est de « prendre son pied », être plus apprécié que respecté n’est sans doute pas la fin du monde…Mais, en ce qui me concerne, au début, ce jugement réducteur ne rendait pas du tout hommage aux talents de l’homme, Car s’il y a bien une chose qui ressort de son premier album (qui était bien un album solo sorti sous le « pseudonyme » « Foo Fighters »), c’est que notre ami Dave en était pétri (de talents).

Possédant un sens inné de la mélodie et un goût prononcé pour les riffs ravageurs, Grohl avait réussi un « Home-run » dès son premier tour de batte et « Foo Fighters » (L’album sorti en 1995) reste pour moi une des plus belles lignes sur le testament du « Rock »…

« The Color and the Shape » (1997) musclait un peu plus le son mais avait su conserver une légèreté Pop qui en fait, encore aujourd’hui, un incontournable de la discographie des « FF ».

Quant à « There’s Nothing Left To Lose » (qui marquait, en 1999, l’arrivée de l’excellent batteur Taylor Hawkins), il reste pour moi, peut être pas le meilleur mais, en tout cas, une démonstration de ce que le groupe faisait de mieux…

Pourtant, jamais aucun de ces achèvements n’a  réussi à enlever l’étiquette de « Groupe sympa » qui s’était collée sur eux.

 

Et puis ?

Pour être honnête…plus rien grand-chose. Si on excepte l’inoffensif (et, tout compte fait, anecdotique, même s’il est…sympa) album acoustique qui constituait la deuxième partie de « In Your Honor » (2005), c’est un peu morne plaine : Quelques bombes par album et beaucoup de bruits entre deux…Enfin, restons corrects : Si on prend le meilleur de « One By One » (2002), d’ « In Your Honor » (toujours 2005, partie rock) et « Echo, Silence, Patience and Grace » (2007), nous avons là un album d’une dizaine de chansons d’excellente facture…

Malheureusement, il y a le bruit entre elles (Pour « One By One », Dave l’a carrément déclaré publiquement : Seules les quatre premières chansons sont dignes d’intérêt). En voulant « Prendre son pied » Grohl a oublié de garder la simplicité qui était depuis le départ son credo et sa force. Résultat, ses compos se noyaient souvent dans une surenchère sonore, en cherchant obstinément à structurer ses chansons en pente toujours plus abrupt qui devait culminer au refrain, il est souvent tombé dans une caricature qui a affligé son groupe d’une nouvelle étiquette, la pire (en ce qui me concerne) : « groupe de stade »…

 

Voilà où j’en étais au moment d’aborder « Wasting Light », le dernier effort en date (après une pause de quatre ans) des « FF ». Vendu à grand renfort de « retour aux sources » (il a été enregistré dans le garage de la famille Grohl, de manière complètement analogique avec Butch – le producteur de « Nevermind » - Vig derrière les manettes, a marqué le retour de Pat – Guitariste sur le tard de « Nirvana » - Smear et avec « Krist » - le Bassiste légendaire de « Nirvana » - Novoselic en guest sur une chanson) et après des mois de « buzz » autour du son « retrouvé » des « Foo », j’étais littéralement au bord de l’overdose promotionnelle…

Passant au-dessus de la nausée, je me lance dans la première écoute…Première constatation ? La production analogique crée une réelle différence et je dois concéder que la tonalité générale a un rendu plus « chaleureux »…

(Deuxième concession) Cela saute aux oreilles : Le hiatus du groupe leur a été profitable, ils reviennent avec une galette beaucoup plus équilibrée entre les hauts et les bas (les « hauts » restent hauts, voire très hauts mais les « bas » ne descendent, cette fois-ci, jamais en-dessous du « moyen »)…Mieux encore, au-delà des tubes évidents que la bande arrive toujours à placer, une ou deux plages font carrément office de surprise dans les territoires qu’elles explorent…

 

« Wasting Light » n’est peut-être pas un album exceptionnel mais il rend au groupe une certaine fraîcheur et fait office de bouffée d’oxygène dans le parcours des « FF »…

Et  si les étiquettes sont, par définition, réductive, celle de « Groupe Sympa » est celle qui va le mieux aux « Foo Fighters », ceci, pour la simple et bonne raison qu’ils ont, pour moi, réussi à en gommer la connotation négative…

 

En vous remerciant, bonsoir !

criTiQue 0024 : Et la lumière fut…

 

TV_on_the_Radio

 

Salutations,

 

J'ai beau chercher, il m'est apparemment impossible de parler de "TV on the Radio" en terme négatif...D’ailleurs, il semble que je ne sois pas le seul : Dès la sortie de leur premier LP, l'autoproduit "OK Calculator" (dont le nom, ai-je vraiment besoin de le préciser, fait référence à "OK Computer"), ils ont gagné un respect aussi unanime qu'inconditionnel et une fois n'est pas coutume, cette dévotion me paraît donc fondée.

Fondée, car, au delà du prosaïque "J'aime/J'aime pas"  dont on peut se servir pour mesurer son enthousiasme pour leurs albums, il est difficile de ne pas être impressionné par la maîtrise des New-Yorkais : Brassant un nombre incroyable de genres, de styles et d'influences avec une cohérence et un talent hors du commun, ils restituent un patchwork génialement improbable qui pourrait facilement ressembler à une cacophonie inaudible s'il n'était pas assemblé avec autant de maestria. Limpide mais expérimentale, brute mais réfléchie, leur musique s'apparente à un voyage tortueux et parfois acide mais la sincérité qui s'en dégage est enivrante.

 

Au final, la seule interrogation qu'il me reste à leur sujet est de savoir combien de temps ils peuvent continuer à nous livrer des productions de cette qualité...

Manifestement, encore un peu plus longtemps : Le moins que l'on puisse écrire sur "Nine Type of Lights", c'est qu'il est largement digne de comparaison avec l'excellence qui caractérisait les quatre disques précédents.

Mais, même s'il est parfaitement dans la continuité des œuvres antérieures, je suis tenté de dire que la comparaison pourrait s'arrêter là (à l'excellence) : La tonalité plus dépouillée ainsi que le thème souvent abordé dans les paroles (l'amour) démarquent légèrement ce cinquième opus. Presque Pop dans son immédiateté, le dernier né est facilement le travail le plus accessible du groupe.

Pour autant, loin d'être un signe d'essoufflement, cette relative mise à nu (proportionnellement à leurs antécédents) de leurs mélodies est un vrai tour de force : En nous proposant une musique plus "lisible" sans compromettre sa complexité les "TV on the Radio" prouvent qu'ils sont au sommet de leur art...

 

En vous remerciant, bonsoir !

criTiQue 0023 : Toutes les vérités (ne) sont (pas) bonnes à dire…

 

vSalutations,

Au risque de paraître amer et partial, je n'arrive pas à croire que la chaîne "ABC" ait annulé le formidable "FlashForward" pour "V"...Je sais que pas mal d'Américains n'aiment pas beaucoup réfléchir mais tout de même...bref

Pour ma part, j'ai beaucoup de mal à me rappeler où, au nom de tout ce qui est beau et pur, j'ai bien pu trouver la patience de regarder, entièrement, la première saison de "V"...Fouillez vos souvenirs...Que s'est-il vraiment, réellement, passé lors des douze premiers épisodes ?

Les "Visiteurs" sont arrivés et...euh...ils ont l'air gentils (mais sont très méchants)...un journaliste monte dans leur vaisseau...et...Ah oui, la résistance s'organise...et puis on parle beaucoup d'un truc qui s'appelle "la cinquième colonne" et d'un bébé "hybride"...et euh...ben, c'est tout, je crois...Ah non, non ! A la fin (tout à la fin) du dernier épisode, il se passe un truc intéressant : le ciel devient tout rouge...

En fait, (pour pousser la caricature un peu plus loin), la saison 1 ressemblait plutôt à une looooooongue bande annonce pour la saison 2 qu'à une série.

Bref, c'est sans doute dans un esprit pitoyablement vindicatif (aaaah...ce bon vieux plaisir de critiquer...) que j'ai pris la peine de regarder le premier épisode de la deuxième saison...Et là...Surprise : On apprend plus de choses en 40 minutes que pendant les 480 précédentes ! Normal me direz-vous, maintenant que l'introduction est terminée (une intro de huit heures, c'est déjà de la bonne, grosse intro) on peut commencer l'histoire...Bon, ce flot d'informations sur les envahisseurs est un peu...envahissant (désolé) mais passons...un point pour eux !

On apprend donc THE "plan final" des visiteurs (DAM DAM DAM) (Spoiler alert !) : Ils veulent nous faire des bébés...beaucoup de bébés ! (Fin d'alerte).

Je ne sais pas pour vous mais, pour ma part, une espèce qui me trouve tellement irrésistible qu'elle fait des millions de kilomètres pour coucher avec moi, je serais tenté de leur jouer "la fille facile"...Mais bon, allez savoir pourquoi les "résistants" ne sont pas emballés à cette idée...

Cela va, peut-être, vous paraître contradictoire mais je vais vous dire ce qui, à mon sens, fait que "V" ne fonctionne pas: On passe plus de temps dans le "vaisseau mère" à entendre le moindre misérable pet sortant du, tout de même joli (même si il est faux), popotin de la Reine qu'à se demander si elle est constipée...

Pour arrêter les métaphores de merde, nous n'avons jamais le temps de ressentir la moindre tension sans qu'on nous explique à la seconde, et en détails, notez les intentions derrière les moindres faits et gestes des "visiteurs"...Reste 35 minutes à attendre péniblement que les "résistants" apprennent ce que l'on sait depuis le début...(D'où ma mesquine déclaration : il ne s'est rien passé pendant la première saison)

Je me trompe peut-être mais il me semble que cela serait plus captivant d'apprendre certains faits à la suite de péripéties pleines de suspense...Je ne sais pas moi, mais, sans doute que le poids de certaines révélations en seraient renforcées, le choc que l'on veut provoquer se ferait, peut-être, sentir...

Vous allez me dire qu'un peu plus haut je n'ai pas l'air d'écrire que c'est une mauvaise chose si on en apprend beaucoup pendant le premier volet de la saison 2 mais je vous répondrais qu'il y a une différence entre distiller au compte-goutte des informations sur la nature, l'histoire et la psychologie des "V" (et, spécialement, la Reine) et nous mettre au courant de leur moindre mouvement.

Ce n'est que mon avis mais l'histoire ne devient vraiment captivante que quand elle est racontée du point de vue des "résistants". Quand on leur laisse le temps d'investiguer, de mijoter pour découvrir une partie du plan des "V". De cette façon, les téléspectateurs (tout comme les "résistants") restent dans le doute, l'expectative et l'appréhension de ce qu'ils leur restent à découvrir...

C'est d'ailleurs, de temps à autre, ce qu'il se passe au début de la deuxième saison et cela fait une sacrée différence...c'est loin d'être parfait (la plupart du temps, les acteurs semblent s'ennuyer encore plus que moi) mais c'est un pas dans la bonne direction et, en tout cas, cela m'a encouragé à regarder la suite...Qui vivra verra...

En vous remerciant, bonsoir !